Детство и юность
Юрий родился в Екатеринбурге в семье служащих. Отец работал инженером-конструктором, а мама — бухгалтером. Почти сразу после рождения малыша родители переехали в Верхний Тагил, а в 7 лет Юра попал в тогда еще столицу Казахстана.
В Алма-Ате Лоза впервые заинтересовался музыкой. В 13 лет самостоятельно научился играть на гитаре и даже выступал на вечерах художественной самодеятельности в составе ансамбля производственного объединения «Ремстройтехника». Увлечение сыграло решающую роль в становлении биографии Юрия Лозы. Но до ответственного шага оставалось еще 4 года.
View this post on Instagram
A post shared by Юрий Лоза (@lozayury)
Юрий Лоза в молодости
Профессиональным исполнителем на тот момент юноша себя не видел, поэтому поступил на геологический факультет в Казахский государственный университет. После двух лет учебы Юрий бросил вуз, ушел в армию, а после демобилизации поступил в Алма-Атинское музыкальное училище.
Молодой человек учился на отделении ударных инструментов, но и здесь диплома не получил, так как переехал в Москву, где начал профессиональную карьеру гитариста и вокалиста. В 1983 году Юрий Лоза пытался поступить в ГИТИС, но не прошел по конкурсу. Высшее образование музыканту удалось получить только спустя 20 лет — в 2003 году артист окончил Московский государственный университет экономики, статистики и информатики.
Развитие музыкальной карьеры Юрия Лозы
После учебы в Алма-Атинском музыкальном училище, Юрий переехал в Москву. Там он попробовал себя в роли певца на свадьбах и в ресторане. Совсем скоро этот образ стал ему тесен, и он начал петь в ансамбле “Калейдоскоп”, где тоже пробыл недолго. Позже молодой человек начал работать в филармонии в г. Усть-Каменогорск, а в 1977 году попал в группу “Интеграл”, основанную Бари Алибасовым. Группа сразу начала гастролировать по всей России, Узбекистану, Сибири. Рок-фестиваль “Весенние ритмы” помог группе прославиться и найти свою аудиторию. Там они выступили наряду с Борисом Гребенщиковым и Андреем Макаревичем.
Молодой Юрий Лоза
Будучи в “Интеграле”, Юрий написал много композиций, которые просто складывались в стол, так как формат группы не позволял воплотить его идеи в жизнь. Именно поэтому, спустя пять лет сотрудничества, певец уходит из “Интеграла”.
Музыка
По прибытии в Москву Юрий Лоза играл и пел в столичных ресторанах. Репертуар музыканта составляли советские и зарубежные хиты. Оплачивается труд певца хорошо: в месяц получалось вручить сумму в размере 4–5 зарплат инженера.
Затем певец попал в ансамбль «Калейдоскоп», из которого перешел в группу Бари Алибасова «Интеграл». В составе коллектива Лоза участвовал в рок-фестивале «Весенние ритмы» в Тбилиси, который стал знаковым явлением в истории советской рок-музыки. С «Интегралом» музыкант сотрудничал 5 лет, но Юрия расстраивало, что его собственные песни не включаются в репертуар. Только одна композиция, «Заповедные места», была спета на концерте и позднее записана в студии другой группой — ВИА «Ариэль».
Лоза уходит из ансамбля и с помощью музыкантов группы «Примус» записывает первый альбом «Путешествие в рок-н-ролл», который был издан в 1983 году на магнитных лентах. Большой резонанс вызвала песня «Девочка в баре», бросающая вызов идеалам советской молодежи.
Юрий Лоза — «Плот»
В тот же период была написана песня «Плот» («На маленьком плоту»), ставшая позднее визитной карточкой певца, но на пластинку композиция попала только в 1988 году. Как позднее вспоминал музыкант в интервью Дмитрию Гордону, этот шлягер он писал год, добиваясь точности в каждой фразе. Артист включил хит в сборник «Что сказано, то сказано», где были также собраны песни «Мать пишет», «Зима».
После дебютного альбома Юрий Лоза вошел в состав группы «Зодчие», где уже выступал Валерий Сюткин, будущий фронтмен рок-н-рольного ансамбля «Браво». За 4 года работы в «Зодчих» Лоза написал около сотни песен, многие из которых составили костяк репертуара коллектива.
В 1986 году Юрий Эдуардович выпустил сольный студийный альбом «Любовь, любовь». Помимо лирических композиций, в это же время появились юмористические треки в исполнении Лозы. Это хиты «Пиво», «Над деревней Клюевкой». Популярностью пользовалась «Веселье новогоднее».
Через год артист дал первый сольный концерт и окончательно ушел из состава «Зодчих». В 1990 году Лоза порадовал поклонников пластинкой «Вся жизнь — дорога». После выпуска диска Юрий Эдуардович решился на открытие собственной студии звукозаписи, и в 1993 году появилась «Студия Юрия Лозы».
Юрий Лоза — «Пой моя гитара»
Последний студийный альбом исполнителя «Заповедные места» был выпущен в 2000 году. Позднее дискография исполнителя пополнялась только сборниками песен. Так, в 2004 году вышел диск с названием «Запрещенные песни».
Видеотека исполнителя не богата клипами. За исключением роликов, появившихся в начале творческой карьеры певца, в 2003 году выходят клипы «К тебе, Москва» и «Вот и прошел год».
2000-е годы артист посвящает творческим поискам. Юрий Лоза появляется в ряде кинематографических и телевизионных проектов — фильме «Умножающий печаль», ситкоме «Кто в доме хозяин?» и комедийном детективе «Короли игры».
В 2009 году певец попробовал себя в амплуа музыкального драматурга и написал пьесу «Культур-мультур». Показ спектакля на текст произведения музыканта был осуществлен силами Еврейского народного театра «Когелет» в 2014 году.
Карьера Юрия Лозы после ухода из “Интеграла”
После ухода из группы Юрий возвращается в Москву, где ему приходится нелегко из-за музыкального кризиса отечественной эстрады. Реализовать свой дебютный альбом ему помогло старое знакомство: певец встретился со Славой Ангелюком (одним из участников “Интеграла”), который собрал свою группу под названием “Примус”.
Юрий Лоза и ВИА «Интеграл»
Юрий начал экспериментировать с записью песен на редком электронном оборудовании. Вскоре все участники группы заметили, что получаются очень неплохие мелодии, поэтому певец выступил с предложением записать совместные композиции. Именно в составе этого объединения в 1983 году Юрий Лоза выпускает “Путешествие в рок-н-ролл”. Альбом получился очень свежим и правдивым, тексты были провокационные, но жизненные, а музыкальное сопровождение хорошо дополняло вокал.
Немногим позже у Юрия Лозы и группы случился конфликт: руководитель группы распространил по стране пластинки, где в начале говорилось, что песни исполняет группа “Примус”. Это не понравилось Юрию Лозе, так как он не числился в составе группы, но большинство записанного материала принадлежало ему. Это недопонимание послужило тому, что Лоза расторг сотрудничество с группой.
Первой песней, которую сыграл Юрий Лоза, была «Girl» The Beatles
Певец довольно быстро нашел новый коллектив “Зодчие”. Там уже выступал будущий вокалист группы “Браво” Валерий Сюткин. Юрий Лоза пробыл в группе четыре года. За это время он написал множество композиций, которые стали львиной долей их дискографии. Настоящую популярность “Зодчим” принесла программа “ Утренняя почта”, где в 1986 году группа исполнила свои песни. Коллектив стал узнаваемым и оказался в пятерке лучших советских групп 1986 года.
Читайте также:
Высказывания
В последнее время Юрий Лоза стал выступать с критическими замечаниями о других музыкантах и значимых событиях в мире. Артист размещает размышления на страницах в социальных сетях, а также открыто высказывался в эфире шоу Захара Прилепина «Соль». В студии он также представил концертную программу «Пой, моя гитара». Все песни артист исполнил без фонограммы.
Лоза заявил, что значимость российской певицы Земфиры многократно преувеличена. Также музыкантом были раскритикованы известные рок-музыканты — гитарист-виртуоз Джимми Хендрикс и группы Led Zeppelin и Rolling Stones. Юрий Эдуардович обвинил британских рокеров в непрофессионализме, сказав, что те даже не умеют настраивать собственные гитары.
Также Лоза добавил, что «Мик Джаггер ни в одну ноту не попал ни разу, а Кит Ричардс как тогда не умел играть, так и сейчас не умеет».
Юрий Лоза — «Над деревней Клюевкой»
А на День космонавтики Лоза подверг критике содержание первого в истории радиосигнала к внеземным цивилизациям, отправленного в космос в 1962 году. Артист сказал, что даже если инопланетяне получат это сообщение и сумеют расшифровать, то слова «Мир — Ленин — СССР» им абсолютно ничего не дадут понять.
В своих рассуждениях певец неоднократно обращался к теории плоской Земли. Доводы артист высказывал не только в личном блоге, но и выступая на телевидении. Так, в 2021 году в беседе с журналистами Пятого канала он привел 4 довода в пользу гипотезы.
Основную информацию музыкант почерпнул из книги «200 доказательств того, что Земля не шар», к тому же певец вспомнил свои студенческие годы. По словам Лозы, у геодезистов все формулы вычисляются без поправок на шарообразность. Кроме того, мореходы не пользуются глобусом, самолеты также выстраивают навигацию по прямой плоскости.
Юрий Лоза вновь удивил подписчиков своего блога. Музыкант положительно отозвался о деятельности Ольги Бузовой, назвав девушку честной. В этом Юрий Эдуардович оказался солидарен с Иосифом Кобзоном, Славой и Филиппом Киркоровым.
Биография
Юрий Эдуардович Лоза родился 1 февраля 1954 года в Свердловске. После рождения до семи лет жил в Верхнем Тагиле Свердловской области. В возрасте семи лет переехал с родителями в Алма-Ату.
Здесь нужно сказать несколько слов о семье музыканта. Его отец Эдуард Брониславович был инженером, много изобретал, любил музыку и даже играл на баяне. Мама – Людмила Максимовна Веселовская – работала бухгалтером. У Юрия также есть младший брат Максим 1959 года рождения. Родовые корни исполнителя идут из Польши, хотя сам он в интервью подчеркивает, что считает себя русским.
Играть на гитаре Лоза стал с тринадцати лет. Первой разученной песней была песня «Girl» из репертуара «TheBeatles». По окончании средней школы он поступает на географический факультет Казахского госуниверситета, но учится там недолго, бросает учебу и делает безуспешную попытку поступить в музыкальное училище. После уходит по призыву в Советскую армию, где служит в ракетных войсках. Певец в одном из интервью жалуется, что в армии ему не везло. Один раз набирали группу геодезистов, а он, как назло, оказался в тот день в наряде, второй раз был набор в оркестр, и он опять – наряде.
Возможно, первые неудачи и сделали Юрия Лозу довольно циничным к действительности, за что ему достается немало от критиканов в настоящем времени.
Юрий Лоза на квартирнике у Моргулиса, 2019
Личная жизнь
Личная жизнь артиста сложилась благополучно. Единственной женой Юрия Лозы была и остается Светлана Мережковская. Супруга, тоже в прошлом певица, выпустила несколько альбомов авторской песни и даже была лауреатом на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады. Сейчас она больше реализовывается как поэтесса. Светлана редактирует и критикует тексты песен супруга.
В семье в 1986 году родился сын Олег. Мальчик оказался музыкально одаренным, окончил колледж имени Гнесиных и Московскую государственную консерваторию имени Петра Чайковского. В настоящее время выступает как оперный певец.
View this post on Instagram
A post shared by Юрий Лоза (@lozayury)
Юрий Лоза и его сын, оперный певец Олег Лоза
Одно время артист сотрудничал с Венской оперой, затем получал приглашения от Цюрихского театра, Национальной оперы Лотарингии и других коллективов. Со студенческих лет Олег преподает вокал как детям, так и взрослым начинающим певцам. В России участвовал в телешоу «Успех», а невесту себе пытался найти на программе «Давай поженимся». В 2021 году его избранницей стала британская оперная певица Ханна Брэдбери. Ее Лоза-младший разместил на своей страничке в «Инстаграме».
Сольная карьера артиста
Не прекращая выступать вместе с “Зодчими”, Юрий Лоза начинает выпускать сольные альбомы — “Тоска”, “Любовь”. Стоит отметить, что после конфликта с “Примусом” в 1984 году Юрий записал пластинку под названием “Концерт для друзей”, где попробовал себя в новом жанре — шансоне.
Юрий Лоза и Бари Алибасов
В 1987 году певец выступил на своем первом сольном концерте, после чего ушел из группы. В этом же году он выпустил песню “Плот”, ставшую его самой известной композицией (дата написания — 1982 год). Позже Юрий устраивается работать администратором в рязанскую филармонию, не прекращая записывать песни. В 1990 г. на свет появился новый альбом — “Вся жизнь — дорога”. Начало сольной карьеры принесло певцу еще большую популярность, композиции занимали первые места чартов. Причиной тому послужила удачная смесь стилей.
Юрий Лоза после выступления
В 1993 году Юрий основал свою студию записи звука. Последней студийной пластинкой Юрия Лозы стала “Заповедные места”, выпущенная в 2000 году.
У певца за плечами несколько видеоклипов, снятых в начале сольной карьеры.
Юрий Лоза с собакой
Юрий Лоза сейчас
Сейчас Юрий Лоза осваивает нишу ньюсмейкерства, отодвинув музыкальную карьеру на задний план. По-прежнему певец выступает в сольных и сборных концертах, посвященных музыке 80-х и 90-х.
Певец стоит на защите прав на свои песни. Он подал иск на Первый канал на 5 млн руб. в виде компенсации за несогласованное использование кавера его песни «Плот» во время выхода одного из выпусков передачи «Голос», который состоялся осенью 2021 года. Лоза также требует от руководства канала блокировки того выпуска, в котором прозвучала эта композиция.
О прошедшем в мае 2021 года «Евровидении» артист отозвался скептически, назвав конкурс конвейером «разовых песен, которые очень быстро забываются».
Юрий Лоза и группа «Примус»
Помог случай: волею судьбы Лоза оказался на репетиционной базе молодой группы «Примус», которой руководил Слава Ангелюк, старый знакомый Юрия из «Интеграла». Так музыкант познакомился с Александром Бондарем и Игорем Плехановым – гитаристом и клавишником «Примуса».
Юрий Лоза и группа «Примус»
В гостях у новых друзей Лоза начал баловаться с редким в ту пору электронным звукозаписывающим оборудованием: учился строить несложный бит и создавать различные ритмические рисунки, подыгрывал получившемуся мотиву на гитаре. Выходило неплохо, и Юрий предложил «Примусу» вместе исполнить пару песен из его собственного репертуара.
Именно так на свет появился один из самых скандальных альбомов 80-ых годов – «Путешествие в рок-н-ролл» (1983 год). Пластинка получилась весьма хулиганской – в ее трек-лист входили «жизненные» композиции вроде «Утро с похмелья», «Мой друг – “голубой”», «Достала», «Девочка в баре». Автором почти всех провокационных текстов являлся Юрий Лоза. Альбом быстро нашел своих фанатов еще и благодаря задорному музыкальному сопровождению, которое, может, и напоминало местами пассажи Чака Берри и Билла Хейли, но отлично «зашла» на советскую молодежь, изголодавшуюся по свежей музыке.
В начале 80-ых Юрий Лоза играл развеселый рок
Перед выпуском альбома Ангелюк вклеил в пленку отрывок с фразой «Для вас поет свои песни группа “Примус”», что очень задело Юрия, ведь и тексты, и музыка, и голос принадлежали ему, да и к участникам «Примуса» он себя не причислял. В результате он прекратил сотрудничество с Ангелюком и компанией, и этот альбом так и остался единственным плодом на дереве творческого союза Лозы и «Примуса».
Юрий Лоза: «Все новое, что я пишу, никому не нужно»
Отпраздновавший в этом году 60-летие автор-исполнитель Юрий Лоза известен большинству песней «Плот», ставшей для режиссера Балабанова музыкальным символом ужаса жизни в «совке». Этот opus magnum Лозы до сих пор является большим радиохитом (например, на радио «Шансон» и «Авторадио»), обеспечивая музыканта регулярными заказами на концерты. Однако профессиональная биография певца, ассоциирующегося с советским шансоном, гораздо шире и интереснее: он — автор хулиганского магнитоальбома «Путешествие в рок-н-ролл», недавно переизданного на виниле, ключевой участник шоу-группы «Интеграл», в которой Бари Алибасов отработал рецепт бойзбенда «На-На», очевидец и участник рок-фестиваля «Тбилиси-80», где состоялись знаковые выступления «Машины времени» и «Аквариума», звезда советских стадионов и дворцов спорта начала 1990-х. По собственному утверждению, в музыке Юрий Лоза умеет все. Но сейчас вместо песен он пишет острые посты в социальных сетях, которые цитируют и «Эхо Москвы», и телеканал «Дождь», — музыкант переквалифицировался в блогера-«тысячника».
Денис Бояринов проехался с Юрием Лозой в его белом джипе по Москве и в подробностях обсудил извилистый творческий путь, приведший музыканта из кабака Алма-Аты в блогеры с экономическим образованием, — речь также зашла о нефтедобыче, татаро-монгольском иге, карьере оперного певца и московских пенсиях.
«У меня было прозвище “певец городских трущоб”»
— Когда началось ваше «путешествие в рок-н-ролл»?
— Где-то в 14 лет, когда я стал вдруг понимать, что мир делится на мужчин и женщин и что мне надо каким-то образом завоевывать этих женщин. И что все мои заслуги в футболе абсолютно никакой роли не играют. А сыграешь два аккорда на гитаре — и сразу становишься более привлекательным. Вот тогда у меня появился первый учитель, научивший игре на шестиструнке. В то далекое время еще были сильны традиции семиструнной гитары, и часть гитаристов нашего двора играла на семиструнке. Саша Розенбаум до сих пор на ней играет. Как научили на семи, так он и играет.
В то время я уже познакомился с английской музыкой — как и все, услышал первые песни Beatles, все эти «Герлзы» и так далее. Потом выяснилось, что эти песни надо петь по-английски, а я учил немецкий, который был никому не нужен. Это заставило меня писать русские подтекстовки. Песню «Шизгара» мне было учить по-английски как серпом по молоту — мне гораздо проще было написать русский текст, так как я был «книжным червяком» и читал под одеялом, я очень рано начал рифмовать.
Если, скажем, Пахмутова—Добронравов написали бы песню «Мы хотим тебя втроем», то никто бы их не спросил, потому что они официальные и рекомендованные.
— Что вы сочинили под «Шизгару»?
— (напевает) «Ты, как богиня, хороша, / Когда идешь ты не спеша, / Мужчины вслед тебе глядят, / Им трудно оторвать свой взгляд. / Венера! Красива ты и неприступна. / Но я знаю, что однажды скажешь мне “да”». Через десять лет я услышал, как один парень пел эту песню под гитару с моим текстом, хотя я, конечно, понимаю, что таких текстов было написано миллион на всех языках.
—Где вы исполняли эти песни?
— Во дворе, в школьной, потом в университетской самодеятельности, когда поступил.
—Тогда уже не запрещали рок-н-роллы?
— Смотря как подавать. Даже в ансамбле «Зодчие» нам было рекомендовано исполнять песни советских композиторов, и когда мы сдавали программку в худсовет, в ней должно было быть указано не более одной пятой части своих собственных произведений. А четыре пятых — это песни известных, разрешенных композиторов. Мы лимит на авторскую программу выбирали очень быстро, поэтому песню «Плот», которая туда не входила, подписывали «Пахмутова, Добронравов». Авторы, являвшиеся членами союзов композиторов и писателей, были не обязаны литовать свои произведения. Считалось, что раз они дипломированные и разрешенные авторы, то они могут совершенно спокойно петь что угодно, и никто их не спрашивал. Если, скажем, Пахмутова—Добронравов написали бы песню «Мы хотим тебя втроем», то никто бы их не спросил, потому что они официальные и рекомендованные.
© Из архива Юрия Лозы
—Выходит, Пахмутова и Добронравов получали за ваш «Плот» авторские отчисления?
— Безусловно, совершенно спокойно. Почему наши композиторы тогда облизывали людей, работающих в авторских правах? Потому что по ресторанам расходилась этакая рапортичка: «Песни, рекомендованные к исполнению». В ресторане, понятно, я буду петь что заказывают. Но должна была висеть бумазея, на которой написано, что ансамбль якобы будет исполнять. Если, к примеру, песня «День без выстрела на Земле» была рекомендована к исполнению, ее включали в программу без всяких разговоров. А потом композиторы получали на основании этих программ гонорары. Никто и не думал, что это неправильно. Мы так жили.
—А как вы попали в ресторан?
— Когда я уходил в армию, отец меня устроил на завод, для того чтобы я завел трудовую книжку и чтобы пошел трудовой стаж — тогда это считалось важным. Когда я пришел из армии в 1974 году, то вернулся на завод. Но у меня не было никакой толковой рабочей специальности, поэтому я попал в ученики фрезеровщика. А на заводе была самодеятельность. Я зашел к ним, мы посидели и выяснили, что одинаково мыслим (тогда все мыслили одинаково, потому что крутили одни и те же песни, а «Мелодия» продавала одни и те же пластинки), и я спокойно влился в коллектив. Однажды нас попросили подменить ребят в кабаке. Вот так в 21 год я впервые получил деньги за исполнение музыки! До этого я работал в самодеятельности, где финансовая сторона никогда не обсуждалась. И вдруг выяснилось, что оказывается, братцы, за это платят! Причем недурно платят. Все — вот она, судьба, вот определяющий момент!
К концу своей кабацкой карьеры я был одним из самых известных певцов Алма-Аты, у меня было прозвище «певец городских трущоб» — я работал в самом центре города, на втором этаже престижного ресторана. Я был в фаворе и в почете.
Повезло «Машине времени» — она работала на нашем аппарате, иначе бы их никто не услышал.
— Какой у вас был коронный номер?
— Коронный номер — тот, за который платят. Приходит человек и говорит, что хочет услышать такую-то песню — например, «Пусть всегда будет солнце», вот такой у него прикол. Если я эту песню не знаю, то, в принципе, никакой беды в этом нет. Но если этот человек приходит снова на следующий день и заказывает ту же песню, а я ее до сих пор не знаю, то я лишаюсь дополнительного гонорара. Поэтому я бросался — искал эту песню, кириллицей записывал, если она на чужом языке, или учил ее так, чтобы я мог в любой момент исполнить. Таким образом, к концу 1977 года у меня уже набралось тысяча сто песен в репертуаре. Семнадцать греческих! Большая часть — в голове.
«“Аквариум” мало кто понял»
—А что вы пели в «Интеграле» Бари Алибасова, вы помните?
— С «Интегралом» вышла немного странная ситуация. Я ушел из ресторана, чтобы не спиться. Поехал на гастроли — мотался по Казахстану с различными коллективами. Один из них назывался «Веселый калейдоскоп». У нас были различные программы — от вечерних до детских, в которых по натянутой проволоке бегал клоун. Однажды он упал в оркестровую яму. Пока он лежал в больнице, мы сидели и ничего не делали, тогда-то я и познакомился с Алибасовым, руководившим ансамблем «Интеграл». Это был такой самодеятельный студенческий ансамбль, созданный на базе архитектурного института. «Самоделка» — она сегодня есть, а завтра ее нет — разбежались. Вот и у Алибасова было название, был аппарат, были деньги на проведение мероприятий, а музыкантов не было. А я играл в профессиональном коллективе. Алибасов приходит и говорит: «Слушайте, вам все равно делать нечего, отыграйте мне мероприятие. Хорошо заплачу». Тогда в «Калейдоскопе» я на себе все тащил, потому что прошел большую кабацкую школу. Мы слепили программу прямо на живую нитку, я ему отпел, ему понравилось, он меня три дня поил — уговаривал бросить все это дело, поехать с ним на гастроли в Иркутскую область как самодеятельность иркутского аэропорта.
Я тоже занимался фарцовкой — и музыкальной техникой, и телевизорами, но всегда знал меру.
Чем эта поездка мне была интересна? Если в филармонии мы работали на суточной ставке, то туда мы ехали на живые деньги, на кассу. Короче, «совратил» он меня этим предложением — наконец-то заработать себе на инструмент. Вот с этого и начался для меня «Интеграл».
Я сразу начал бороться с этим названием, поскольку оно идиотское, студенческое. Но Алибасов уперся. Тем не менее с программой, которую мы слепили, мы объездили БАМ, сами билеты продавали. Когда закончилась наша поездка по БАМу, мы заработали денег и решили продолжать эту деятельность. Четыре филармонии предложили нам свои услуги: Магадан, Майкоп, Хабаровск и Саратов. Мы выбрали Саратов, потому что Магадан и Хабаровск — это далековато, а Майкоп — замучаешься национальный колорит передавать, играть все эти лезгинки.
В Саратове была «убитая» филармония, дотационная, сидела в такой заднице, что дальше некуда. В свое время городу навязали симфонический оркестр (а это тридцать человек), он и «убил» филармонию, ведь их надо было кормить. И тут мы. А им какая разница — одним коллективом больше, одним меньше. Они же не думали, что «Интеграл» станет коллективом союзного значения. В дирекции, конечно, случился легкий шок от безумной популярности, которой мы успели достичь за минимальные сроки.
Юрий Лоза и «Интеграл» — «Старый дом»
—Я видел видеозаписи концертных выступлений «Интеграла», у вас там костюмы почти как у группы «На-На».
— Да, мы много чего понашили, много чего понаделали. Все было очень весело, жизнерадостно. Программа называлась «Шоу Бари Алибасова», были разные смешные моменты. Я был фронтменом, многое тащил на себе: пел половину репертуара и играл на гитаре. Был у нас Мишаня-банджист, когда он ушел, я начал и на банджо играть. Первый год мы кантри играли, а кантри без банджо — это грустно. Так что я был мультиинструменталистом.
—«Интеграл» участвовал в рок-фестивале «Тбилиси-80», который стал знаковым для истории русского рока.
— Мало кто знает, как там все было организовано. Позвонили какие-то случайные люди, сказали: напишите нам райдер, что вам нужно, и в Тбилиси будем играть рок-музыку. Все написали райдеры, приехали в Грузию, а там ничего нет — пустая сцена. Хорошо, мы ехали с гастролей и везли с собой аппарат, на котором можно было играть, а остальные приехали пустые. Повезло «Машине времени» — она работала на нашем аппарате, иначе бы их никто не услышал. Макар мне дал свою примочку, а я ему дал свой комбик. А вот тем, кто работал на плохой местной аппаратуре, не повезло.
—Это кому? Группе «Аквариум»?
— Ну, «Аквариум» мало кто понял. Совершенно непонятные ребята вышли, ни слова не разобрать, орут что-то непотребное. Там был такой Сева — виолончелист. Он, видимо, был тогда сильно укуренный, кого-то начал пилить своим смычком, дурака валять. Грузин поразила их манера поведения. Никто не понял философии аквариумовской — пели они всякую чепуху. Вообще-то они всегда этим занимались, но тогда это было всем смешно. Тогда все пожали плечами, а потом об этом раструбили как о явлении искусства, как о каком-то интересном действии. Смешно даже об этом говорить.
© Из архива Юрия Лозы
—У вас к первому сольному альбому «Путешествие в рок-н-ролл» особенное отношение?
— Хороший альбом, один из номерных. Я, если откровенно, не собирался его писать. Все получилось абсолютно случайно. Один мой приятель по фарцовке, Слава Ангелюк, руководитель группы «Примус», арендовал помещение в Подмосковье, в воинской части. Ему так было удобнее и безопаснее. Я привез ему что-то. Его самого там не было, а его ребята давай передо мной хвастаться всевозможной новомодной техникой. Тогда я впервые увидел, что такое электронные барабаны, а к ним еще примочка такая была — две октавки и клавиатурка, и можно было написать басовую партию. Это называлось «басслэйн». То, что сейчас делает любая самоиграйка, тогда было вершиной техники.
Выяснилось, что рок-н-ролл подходит под эту музыку лучше всего, потому что набиваешь «та-да-да-да-да-да-дам», а потом нажимаешь «повтор», и оно повторяется бесконечное количество раз. То есть таким образом можно было бесконечно долго играть рок-н-ролл, блюз. Это все-таки цикличные структуры. Мы набабахали этих рок-н-роллов и запустили это все в жизнь. Прямо вбросили.
Я не сам это сделал — это сделал Славка Ангелюк. Он приехал на следующий день в свою студию, послушал записи, ему понравилось. Они подклеили кусочек пленки, где сказали фразу: «Для вас поет свои песни группа “Примус”».
Я был в шоке, когда через две недели увидел, что в студии звукозаписи продавалась бобина с этими моими песнями. Музыка моя, играл я, тексты мои. Почему «Примус»-то?
Юрий Лоза — «Девочка в баре»
—А вы сейчас с Ангелюком общаетесь?
— Славки давно не видно, он куда-то пропал. У него были проблемы с бизнесом, с той же фарцовкой. Я знаю, что на него были наезды, его взрывали. Видимо, он хотел сделать что-то такое, чего нельзя делать. Я тоже занимался фарцовкой — и музыкальной техникой, и телевизорами, но всегда знал меру. Я никогда не смешивал, как некоторые мои коллеги, бизнес с отдыхом, например. Я все время работал на трезвую голову, старался не зарываться.
«Я все умею»
—А как вы отошли от рок-н-ролла?
— Я и не приходил к нему никогда. Для меня любая песня, если она похожа на предыдущую, уже неинтересна. Я могу играть и блюз, у меня и сейчас есть блюзовая программа, и рок-н-ролльная, и какая нужно. Бардовская — пожалуйста, я как бард работал во дворцах спорта. Один стоял с гитарой, рассказывал истории и песни пел. Без всяких фонограмм, даже без подключения минуса. Я все это прошел. Так случилось у меня в жизни, что мне всем пришлось заниматься.
Я всегда был «сам по себе» — мог делать и то, и другое, и третье, потому что все умею. Я — профессиональный гитарист, и вот мы сейчас с вами едем в магазин, где я заберу гитару, которая сделана специально под меня. Модель называется «Лоза», фирма Shamray. Но, с другой стороны, это и плохо, потому что я нигде не свой. Когда я после альбома «Путешествие в рок-н-ролл» записал «Концерт для друзей» — своеобразный шансонный альбом, то все, кто успел причислить меня к рок-н-ролльной братии, сказали: ты что, предал нас — взял и ни с того ни с сего запел другую музыку, чуждую нам по духу.
Потом, в 1985 году, вышел альбом «Тоска», и все сказали: «Да ладно, а где рок-н-ролл? Мы все ждем и ждем. Мы все думали, что ты сейчас наиграешься и опять придешь к рок-н-ролльной музыке». Но я уже целый альбом выпустил рок-н-ролльный, сколько еще можно петь эти песни? Сколько, например, можно играть блюз? Ну, два-три блюза, а дальше хватит, скучно.
У всех одинаковые комбинезоны, значок «Юрий Лоза».
—Ваш последний альбом, по-моему, вышел в 2000 году.
— Я перестал мыслить альбомами, когда понял, что никому это не надо. Номерные альбомы было интересно делать года до 91—92-го. Уже в 92-м, когда я записал очередной альбом, я понял, что это никому не нужно, что все перешли к выпуску единичных песен. Берется отдельная песня — и раскручивается. Не надо писать весь альбом — очень дорог процесс раскрутки. Каждую песню, чтобы ее услышали, нужно было очень сильно проплатить. Наше телевидение коммерциализировалось настолько, что за каждый эфир ты должен был заплатить деньги.
—У вас как раз тогда, в 91—93-м, звучали хиты…
— Я писал хиты, они и звучали. Тогда была интересна сама музыка, она меня и тащила наверх. «Мелодия» выпустила мой диск тиражом два миллиона экземпляров. Это огромный тираж, и он весь был распродан по всей России. Я стал популярен, знаменит, мои песни слушали. У меня была большая группа — в штате было четырнадцать человек. Восемь человек на сцене (директор, я, солистка и музыканты) и шесть человек обслуги (техники, звукорежиссер, грузчики, водила). У всех одинаковые комбинезоны, значок «Юрий Лоза». Я создал комплекты аппаратуры для гастролей (они до сих пор звучат) и транспортный кооператив, чтобы их возить по России. Потом пришлось его продать, когда все поняли, что гораздо выгоднее иметь комплект на месте, чем тащить через всю Россию.
Юрий Лоза — «Плот»
—Какие вы сейчас пишете песни?
— Я пишу очень мало, потому что песни сегодня мало востребованы. Скажем, если я прихожу куда-нибудь и приношу свои песни, мне говорят: что вы пришли, вы у нас в разделе «ретро», куда мы вас приткнем? Все новое, что я пишу, никому не нужно. Мои попытки спеть эти песни в телепередачах ни к чему не приводят. Скажем, песня «Городские дворы» последний раз была вырезана из программы «Давайте обедать». Тогда я развел руками, пожал плечами и сказал: спасибо, ребята, до свидания, я закончу свою бурную деятельность по пробиванию своих песен в эфире. Новогодняя песня «Вот и прошел год», красивая и замечательная, за двенадцать лет не пробилась ни в один из новогодних эфиров. Я не в состоянии это сделать и не знаю, как это осуществить. Мне отвечают, что есть «свои» артисты, которые тянут эти новогодние эфиры. Соответственно они уже придумали новые названия старым песням, поменялись костюмами, песнями, и когда они едут за границу снимать эти передачи, им совершенно не нужен Лоза. Потому что, если вдруг выяснится, что у Киркорова не двадцать песен на Новый год, а только девятнадцать, — это будет скандал.
Я пишу книги, три года назад написал пьесу. Компакты, конечно, кем-то производятся, и я подписываю всякие левые компакты постоянно, но сказать, что сейчас на это можно прожить, уже невозможно. Зато если я приезжаю на гастроли, то люди с удовольствием покупают компакты, которые я привожу с собой. Так живут все музыканты на Западе.
Юрий Лоза — «К тебе, Москва»
«Что праздновать? Что я выжил?»
— А как вы стали блогером?
— Мне давно сын говорил: «Ты хорошо пишешь — реагируешь на всякие события. Почему ты не выкладываешь это в соцсетях?» Я говорю: «А кому это интересно? Кто это будет читать?» А он все продолжал долбить: ты начни, а там будет видно, кто тебя будет читать. И я понемногу, полтора года назад, начал что-то публиковать. И люди как ломанулись… Потому что сейчас в соцсетях мало людей, выдающих авторскую информацию. В основном — бесконечное перепощивание всевозможных афоризмов, картинок, одних и тех же заметок. Если у вас в ленте есть пара таких людей, то вы прочитаете весь интересный интернет.
Я начал писать, потом понял, что нужна определенная периодичность, чтобы люди привыкли хотя бы к тому, что ты там появляешься в определенное время. Чтобы тебя постоянно ждали, хотели получить твой отклик на какие-то события. А тем более все-таки у меня высшее экономическое образование, плюс я человек, интересующийся всем, что происходит вокруг, и немного разбирающийся во всем этом.
—Вы мало пишете про экономическую ситуацию, в основном про Украину.
— Сейчас, если вы включите, например, программу новостей, две трети будет про Украину. Экономический блок у вас займет три минуты, а украинский — тридцать. Я реагирую так же, как реагируют все: там сейчас происходит самое важное. А в экономике сейчас ничего экстренного не происходит. Те экономические санкции, которые против нас вводят, — это глупость несусветная. Я уже об этом писал: ребята, если бы страна что-то производила и у нее перестали это покупать — это удар, а когда страна покупает и потом перестает, то это удар по тому, кто это продает.
Если вдруг выяснится, что у Киркорова не двадцать песен на Новый год, а только девятнадцать, — это будет скандал.
—Но если стране не продают, например, какие-нибудь высокотехнологичные штуки…
— Тогда вы не купите айфон, а купите Samsung, что я и сделал. Он выполняет те же самые функции.
—Вот, например, «Лукойл» два дня назад объявил о том, что снижает добычу нефти в следующем году; эксперты связывают это с санкциями — невозможностью закупки иностранного оборудования…
— Ну и что? Сколько это будет продолжаться? Дашь заказ — через три месяца придет из другой точки. А люди, которые делали для нас эти приборы, будут сидеть на складе и не знать, куда их деть, потому что, кроме России, их никто купить не может, — они и пострадают. А Россия добудет чуть меньше нефти. Я вам как экономист скажу: лучшего банка, чем придумала природа, не существует, и этот банк называется «нефть». Она запечатана в земле. Нам сейчас хватит запаса денег, чтобы целый год вообще не добывать нефть и спокойно жить на нашем запасе. О чем я всегда и кричал как экономист. Я говорил всегда: ребята, если вы мне скажете, что ваш НЗ, лежащий в американском банке, лучше, чем НЗ под названием «нефть», лежащий в вашей земле, то это бред сивой кобылы с точки зрения экономиста. Понадобились деньги — накачали сколько надо. Когда нефть находится в руках государства, государство может качать сколько нужно. И пустить эти деньги в собственную экономику. А у нас как: качнули, набрали очень много, деньги девать некуда, а своим банкам доверить не можем (сопрут), поэтому мы положили под 2% в американский банк и подстегнули американскую экономику.
Ну и слава богу, что мы не добыли нефть. Мы ее добудем завтра, и она будет стоить дороже.
Татаро-монгольское иго — наиблагоприятнейший период в русской государственности.
—Цены-то на нефть падают.
— Нефть всегда будет стоить дорого.
—То есть вы видите в том, что сейчас происходит с российской экономикой, только положительные изменения?
— Я вижу, что экономика — это очень подвижная наука. Многое меняется, и на многое можно взглянуть под разными углами. Если мне, допустим, кто-то говорит: Россия стонала под татаро-монгольским игом — я отвечаю: ты говоришь как идиот, который ничего не понимает в экономике. Ты сравни благосостояние России до татаро-монгольского ига и после. И сразу поймешь, что ни о каких стонах разговора нет. Если мы берем этот период, то это расцвет, это сказка, это счастье и экономическое чудо. Это наиблагоприятнейший период в русской государственности. С точки зрения экономики лучше мы не жили, чем при татаро-монгольском иге: десять процентов налог (десятина), каждый десятый идет служить в Орду. И все, никто на тебя не давит, никто не управляет твоими экономическими действиями. Ты делаешь что хочешь, производишь и тратишь все на себя, любимого. Где вы сейчас десятипроцентный налог найдете? Такой экономической сказки не существует. А тогда была. Счастье, а не стоны.
Соответственно мы берем окончание того периода — 1380 год, Куликовская битва. Все, наступает новый век, и мы смотрим: а в России-то купола золотом кроют. Вот, скажем, у какого-нибудь немецкого короля был золотой крест — большая реликвия. А у нашего царя был золотой трон. Крест весит 5 грамм, а трон весит полтонны. Что за «стоны» такие, когда вы купола кроете золотом и сидите на стульях из золота?
© Из архива Юрия Лозы
—Ну, цари-то, конечно, хорошо жили на Руси, а простой народ?
— А в народе, я вам так скажу, было достаточное количество всего, и золота тоже. Зайдите в любую церковь и увидите золотые украшения, алтарь, весь серебром отделанный, размером 14 на 16. У нас серебряная посуда не считалась драгоценной. А вы знаете, что в то же самое время в немецкой семье серебряный крестик был такой же драгоценностью, как и золотой? А вы знаете, сколько добывала тогда золота и серебра Россия? Сколько на территории России было рудников? Ни одного. Мы не добывали ни грамма, а у нас было больше всех. Это вам что, «стонала Россия»?
—Вы недавно вступили в пенсионный возраст.
— Да, уже полгода, даже больше.
—Какая у вас пенсия?
— Двенадцать тысяч, как у всех москвичей.
—Почему же в России такие маленькие пенсии, если столько нефти в НЗ…
— Я вам снова скажу с точки зрения экономики. В Швейцарии, где работает мой сын, минимальная зарплата — четыре с половиной тысячи франков. Это порядка пяти тысяч долларов. Столько обязан платить швейцарский работодатель любому работнику. Только не надо думать, что это много, потому что из них он двушку отдаст за жилье, отдаст штуку на налоги, а остальное останется на жизнь при высочайшем уровне этой самой жизни. Потому что, даже если он зайдет только перекусить, он отдаст уже тридцать баксов, а не три, как в Вышнем Волочке.
© Из архива Юрия Лозы
—Вы лучше объясните, как московскому пенсионеру жить на двенадцать тысяч.
— Элементарно. Я уже одной бабушке объяснял, как это делается с экономической точки зрения. Надо переехать в ближнее Подмосковье, снять там квартиру за десять тысяч в месяц и за тридцать сдать свою. И к этим своим двенадцати прибавить еще двадцать от сдачи квартиры. И на тридцать жить в Вышнем Волочке богатой, обеспеченной дамой.
—И что вам ответила на это бабушка?
— «Я отсюда никуда не уеду». Тогда, я говорю, вы будете жить здесь плохо, в этом дыму, в этих пробках, ругать местное начальство, кричать, что вам мало денег. А там будете ходить по чистому воздуху, в курортной зоне.
—Ваш сын, глядя из Швейцарии, согласен с вами, например, по ситуации на Украине?
— Его это мало сейчас интересует. Он знает, конечно, что происходит, но он не так информирован. Он занят своей карьерой в молодежной студии Цюрихской оперы. У него разучивается куча партий, которые он на протяжении сезона будет страховать.
Я уже одной бабушке объяснял, как это делается с экономической точки зрения.
—Он хочет себе карьеру певца на Западе?
— Он хочет карьеру оперного певца. Она не «западная» или «восточная» — она всемирная. Если у певцов российской эстрады репертуар российский, то он поет Доницетти, Пуччини, Россини, Моцарта — общемировой набор арий. Он может их петь в Чили, если там ему удобно, а может петь в Новосибирске. Они как работают: допустим, Цюрихский театр решил поставить «Пиковую даму», десять спектаклей. Сейчас составы, как правило, интернациональные. Кастинг-директор собирает под конкретную оперу людей, подходящих по типажу, по тембру голоса, по подаче. Артисты приезжают за две недели, идет репетиционный период. Потом они еще две недели или больше живут, пока идут эти спектакли. Отработали спектакли и разъехались. Получается, полтора месяца человек жил в Цюрихе. Точно так же он полтора месяца может жить в Новосибирске и отработать те же десять спектаклей.
—А вы отмечали 60-летие каким-нибудь концертом?
— Я не отмечал, у меня работа была, и концерт где-то был. А зачем? Юбилеи хороши в тридцать, в сорок — ладно, бог с ним. Сорок пять — еще куда ни шло. Но полтинник — это уже край для юбилея. А дальше уже каждый юбилей — это старость.
—Ну Градский же отмечает 65, и ничего.
— Да пускай отмечает что хочет. Что праздновать? Что я стал старый дед Пердяй российской эстрады? Что я выжил? Смотрите, я еще живой! Раструбить об этом на весь мир? Чтобы девушка бежала за автографом уже не для себя, а для бабушки? Кому это надо?
Купить «Путешествие в рок-н-ролл» на Ozon.ru
Понравился материал? Помоги сайту!
Подписывайтесь на наши обновления
Еженедельная рассылка COLTA.RU о самом интересном за 7 дней
Лента наших текущих обновлений в Яндекс.Дзен
RSS-поток новостей COLTA.RU
При поддержке Немецкого культурного центра им. Гете, Фонда имени Генриха Бёлля, фонда Михаила Прохорова и других партнеров.
Поделиться ссылкой / Share
facebooktwitterвконтакте
Жена Юрия Лозы — Светлана Мережковская
Знакомство двух будущих супругов произошло в 80-е годы. Несмотря на некоторую разницу в возрасте, они сразу почувствовали друг к другу сильное влечение. Затем влюблённые некоторое время жили в гражданском браке.
Чтобы заполучить долгожданную столичную прописку жена Юрия Лозы — Светлана Мережковская и сам артист состояли в фиктивных отношениях с другими людьми. Лишь в начале 90-х влюблённые стали жить вместе.
Светлана выступала на сцене, она писала стихи и музыку. Женщина в конце 90-х получила специализированное образование в Литературном институте. Она помогает супругу с написанием текстов к его песням.
Краткая биография
- В начале 70-х гг. служил в ракетных войсках.
- В 1974 г. вернулся со службы в Алма-Ату и устроился на завод учеником фрезеровщика. В свободное от работы время занимался самодеятельностью, выступал в ресторанах и учился в музыкальном училище. Позже переехал в Керчь, где вскоре присоединился к ансамблю «Веселый калейдоскоп».
- В 1977 г. перебрался в Усть-Каменогорск, где поступил на работу в городскую филармонию.
- В конце того же года был принят в группу «Интеграл» и сразу же отправился с коллективом на гастроли по Сибири.
В составе группы «Интеграл»
- В 1978 г., вернувшись с гастрольного тура, вместе с коллегами приступил к работе в Саратовской филармонии. Вскоре группа отправилась с концертами в Узбекистан. Юрий писал песни, но основатель ансамбля Бари Алибасов не хотел исполнять их.
- В 1980 г. вместе с коллективом отправился в Тбилиси на фестиваль рок-музыки «Весенние ри переживал пик популярности, и Лоза связывал успех группы именно с собой. Позже он говорил в интервью, что ансамбль ничего не смог добиться за 12 лет существования, и лишь с приходом Юрия прославился на весь Советский Союз.
Бари Алибасов и Юрий Лоза
- В 1982 г. дебютировал в кино, сыграв главного злодея в музыкальном фильме «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты».
- В том же году написал главный хит в своей карьере – песню «Плот». Певец предложил включить новую композицию в репертуар группы, но Бари Каримович посчитал песню банальной и отказался добавлять её в концертную программу.
- В 1983 г. у молодого музыканта произошел конфликт с Бари Алибасовым и директором филармонии. Руководители должны были предоставить певцу местную прописку, но так и не выполнили свои обещания. Юрий ушел из группы и переехал в Москву, а коллектив вскоре распался. В столице Лоза подал документы в ГИТИС, но провалил вступительные экзамены и начал подрабатывать фарцовщиком музыкальных инструментов.
- С помощью друзей из группы «Примус» певец записал свой дебютный альбом, получивший название «Путешествие в рок-н-ролл». Магнитоальбом быстро разошелся по Союзу, некоторые песни стали хитами. Однако, во время записи случился казус, разрушивший дружбу музыкантов. В начале альбома говорилось, что песни исполняет группа «Примус»». Именно этот вариант записи распространялся на кассетах по всей стране. Лоза был возмущен случившимся, ведь он сам написал, спел и сыграл все композиции. Музыкант разорвал отношения с коллегами из «Примуса».
- В том же году певец присоединился к группе «Зодчие» и начал писать песни для нового коллектива.
В составе группы «Зодчие»
- В 1984 г. выпустил сразу два альбома – «Концерт для друзей» и «Огни эстрады».
- В 1985 г. вышел альбом «Тоска».
- В 1986 г. записал сольный альбом «Любовь, любовь…» и свой первый видеоклип на песню «Зима».
- В 1987 г. покинул группу «Зодчие» и официально начал сольную карьеру.
- В 1988 г. записал свою первую сольную пластинку под названием «Что сказано, то сказано». В состав сборника вошли старые сочинения музыканта, в том числе песня «Плот», которую в свое время отверг Бари Алибасов. Песня моментально стала радиохитом и по сей день остается визитной карточкой Лозы.
- В 1990 г. выпустил альбом «Вся жизнь – дорога».
- В 1990-1991 гг. служил администратором в Рязанской филармонии.
- В 1991 г. песня «Плот» прозвучала в мелодраме «Женщина для всех».
- В 1993 г. открыл собственную студию звукозаписи, написал музыку для комедии «Разборчивый жених», а также исполнил свой главный хит в психологической драме «Благотворительный бал».
- В 2000 г. записал альбом «Заповедные места».
- В начале «нулевых» решил получить высшее образование и поступил в МЭСИ.
- В 2004 г. выпустил сборник «Запрещенные песни».
- В 2005 г. засветился в эпизоде сериала «Умножающий печаль».
- В 2006 г. исполнил камео в ситкоме «Кто в доме хозяин?».
- В 2007 г. сыграл самого себя в одной из серий телесериала «Короли игры». В том же году режиссёр Алексей Балабанов использовал песню «Плот» в своем новом нашумевшем фильме «Груз 200».
- В 2009 г. выложил в сети Интернет пьесу «Культур-мультур».
- В 2011 г. создал собственный канал в YouTube. На канале певец выкладывает видеоклипы на свои песни и ведет видеоблог, в котором рассуждает о политике, знаменитостях, скандалах и разных явлениях в шоу-бизнесе.
- В 2015 г. порадовал поклонников клипом на песню «Городские дворы».
- В 2021 г. вызвал волну возмущения у поклонников рока, раскритиковав легендарные группы «Led Zeppelin», «Deep Purple», «Rolling Stones» и «Queen».
- В 2021 г. записал клип на композицию «Подожди».
- В 2021 г. выпустил видеоклипы на две новые песни – «Путь наш пролег» и «Облака».
- Осенью 2021 г. получил благодарность Президента РФ.
- В 2021 г. вновь имя артиста вновь попало в заголовки статей. Певец признался, что придерживается различных конспирологических теорий, в частности, уверен, что Земля на самом деле плоская, а все снимки планеты из космоса – подделка. Юрий также убежден, что люди никогда не летали в космос. На своем канале в YouTube исполнитель выложил несколько роликов с рассуждениями на тему формы Земли и полетов американцев на Луну.
