Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото

Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото

Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото

Автор: Коломыцева Раиса Владимировна воспитатель МБДОУ « Радуга» станицы Тацинской Ростовской области. Предназначен для старших дошкольников, школьников, педагогов, родителей, воспитателей, для всех желающих, кому нравится заниматься народно – прикладным искусством. Использование: в качестве подарка, для украшения интерьера. Цель: декоративное оформление деревянного изделия с использованием традиционных элементов Городецкой росписи. Задачи: — Знакомство с традиционным мотивом Городецкой росписи – птицей — Развитие чувство композиции, умение красиво располагать узор на заданном силуэте. — Учить создавать более сложные узоры по мотивам городецкой росписи; закреплять технические приёмы рисования гуашью, смешивания красок на палитре. — Развивать творческое мышление, фантазию, внимание, память, интерес к народным промыслам. . Использование данного вида работы, как источника, доставляющего радость не только ребёнку, но и окружающим его людям. — Уметь оказывать внимание близким людям. Есть на Волге город древний, По названью – Городец. Славиться по всей России Своей росписью, творец. Распускаются букеты, Ярко красками горя, Чудо – птицы там порхают, Будто в сказку нас зовя. Если взглянешь на дощечки, Ты увидишь чудеса! Городецкие узоры Тонко вывела рука! Городецкий конь бежит, Вся земля под ним дрожит! Птицы яркие летают, И кувшинки расцветают!Городецкая роспись по дереву – это народный промысел Нижегородского края. Леса давали дешёвый и разнообразный материал, из которого делали всё: и детские игрушки, и посуду, и мебель. Большинство жителей заволжских деревень по речке Узоле близ Городца, слыли искусными ремесленниками. Росписью украшали прялки, лубяные лукошки, коробки для хранения пряжи, солонки и другие предметы крестьянского быта. Роспись, которая зародилась в Городце, трудно спутать с какой – нибудь другой – так велико её своеобразие. Ни одно городецкое изделие не обходится без пышных гирлянд, букетов цветов, напоминающих розы, купавки, ромашки. Раньше городецкая роспись делалась яичными красками, в наши дни мастера перешли на масляную и сильно расширили цветовую гамму, но технология росписи осталась такой же, как и много лет назад. Современные художники расписывают декоративные панно, шкатулки, разнообразные комплекты для кухни: шкафчики, полочки, хлебницы, разделочные доски и люди, как и прежде, с большим удовольствием покупают изделия городецких мастеров и украшают ими свой дом. Наши доски расписные, Посмотрите вот какие. Все хотим вам показать И подробно описать. По розанам и купавкам Городецкий скачет конь, И цветами весь расписан, До чего ж красивый он. Три девицы молодые Под розанами стоят. “Где же хлопцы удалые?” Во все стороны глядят. Вот по улочке Петрушка Едет на коне верхом. Верный пес его послушный Бежит вслед за женихом. Материалы: — Разделочная доска — Гуашь — Кисти №1, №3. — Стаканчик для воды.

Ход мастер – класса.

Все элементы городецкой росписи рисуем сразу без предварительной прорисовки карандашом. Сначала кистью №3 делаем « подмалёвку» — цветное пятно круглой формы. Самый крупный цветок, он находится в середине, называется розаном. Розан – это цветок, имеющий круглую середину в центре и лепестки в виде дужек по краю цветка. Цвет дужек совпадает с цветом центра цветка. Дальше по бокам ромашки и заканчивают цветочную композицию голубые бутоны. Цветы располагаем симметрично. Желательно выбирать яркие цвета.

Чёрной краской рисуем туловище и лапки птицы – это будет у нас петух. Место оставляем для крыла.

Красным цветом рисуем крыло.

Теперь рисуем листочки.

И возвращаемся к петуху. Красным цветом рисуем гребешок и бородку, а так же чередуя цвета рисуем хвост красно – белый – чёрный.

Кистью №1 делаем «оживку», то есть приступаем к детальной проработке образа с помощью тонких мазков, штрихов и нанесению более светлых оттенков на контур. Наш петух готов, мы к нему больше не возвращаемся.

Приступим к «тенёвке» Более тёмным цветом обозначаем середину цветка и лепестки.
Городецкая роспись необычная, Композиция здесь симметричная. В букеты собраны цветы необычной красоты. Рисунки яркие мерцают, Оживка белая их оживляет.
На заключительном этапе осуществляется «оживка» — у цветка прорисовываются многочисленные детали в виде штрихов, дуг, лепестков и точек. Всегда берём кисть №1. И остались листочки. Выполняем «оживку» при помощи тонких штрихов белого и чёрного цветов. Красным цветом рисуем рамку, даём хорошо высохнуть изделию и покрываем бесцветным лаком. Наше изделие готово! Из липы доски сделаны, И прялки, и лошадки… Цветами разрисованы, Как будто полушалки. Там лихо скачут всадники, Жар-птицы ввысь летят И точки черно-белые На солнышке блестят.

Рекомендуем посмотреть:

Городецкая роспись на разделочной доске Роспись разделочных досок своими руками с детьми Городецкая роспись разделочной доски. Мастер-класс с пошаговым фото Панно из цветной бумаги своими руками. Мастер-класс с фото «Городецкие узоры»

Похожие статьи:

Роспись разделочной доски. Хохлома

Роспись разделочной доски. Мастер-класс

Городецкая роспись. Мастер-класс

Роспись разделочной доски

Мне нравится расписывать дерево и создавать разделочные доски, которые можно применять не только для декора, но и по их функциональному назначению.

Также я люблю мастер-— так как они позволяют взглянуть на процесс глазами другого человека и многое увидеть иначе. Саму меня иногда спрашивают — рисую ли я перед началом работы полноцветные эскизы на бумаге? Сколько времени трачу на изготовление одной доски? Откуда я беру идеи и т.д.

Я заметила, что ответы на эти вопросы в разнове время у меня разные и они (ответы) помогают реально смотреть на стоимость своего труда, а, следовательно, ценить свой труд и труд другого человека.

Ну, а теперь сам процесс…

Шаг.1. Идея и выбор доски

Доски впрок я никогда не закупаю. Поэтому чаще всего приобретаю их под заказ клиента или тогда, когда ловлю соответствующее под серию досок настроение. Настроение для целой серии у меня появляется не очень часто, 3-4 раза в год. Вот написала и подумала, может это как-то связано с сезонностью? Надо будет проследить.

В этом феврале мне захотелось сделать серию Рыб. Поэтому первым делом я заказала круглые формы с ручкой у знакомой женщины, чей муж в Закарпатье из бука изготавливает разные интересные формы и вырезает доски по предложенному лекалу. В лучшем случае ждать заказа необходимо около недели.

Шаг.2. Подготовка рисунка

А пока я жду доски, делаю пару набросков на бумаге. Детально я никогда не прорисовываю. Для меня важно зарисовать эмоцию, которую хочу передать на доске, чтобы не потерять ее потом. Выглядит это примерно так. Еще заметила, что когда рисую то и сама гримасничаю: мимически удивляюсь, улыбаюсь, расстраиваюсь. Так легче войти в настроение рыбешки.

Шаг 3. Грунтовка

Когда доски уже на руках, сторону для росписи грунтую клеем ПВА разведенным с водой. С пропорциями я постоянно экспериментирую, но ближе всего к 1:2 или 1:3. Кисточку для этого процесса использую недорогую жесткую и с плоской щетиной шириной 1 см.

Сложность, с которой сталкиваюсь на этом этапе: деформирование доски после контакта с водой или перепада температур (если, к примеру, покупаешь доску на улице зимой и приносишь в теплую квартиру). Избежать этого можно, покупая хорошо просушенное дерево у проверенных изготовителей и лучше в теплое время года и сухую погоду. Но даже и в этом случае, хоть и редко, возможны сюрпризы, а соответственно и отбраковка.

После грунтовки зачищаю сторону для росписи мелкой наждачкой. Время, затраченное на грунтовку досок — один день.

Шаг. 4. Начало росписи.

После легкого наброска карандашом я наношу краску на крупные детали. Желательно в два слоя, чтобы дерево не просвечивало. Все мелочи оставляю на потом. Расписываю художественной гуашью и беличьими кистями 3-го и 7-го размеров. Начинаю от светлых тонов и перехожу к более темным.

В часах, суммарно, роспись может занимать около трех часов. Но сделать это фактически невозможно. Так как каждому цвету необходимо давать время на высыхание. Поэтому сам процесс росписи одной доски длиться от 2-3 дней до пары недель (если есть дополнительная загрузка). Дольше этого времени я стараюсь не затягивать, так как могу потерять настроение доски. Хотя бывают исключения.

В идеале я сразу расписываю от трех до пяти досок. Пока на каждой прорисую области, например, желтого цвета, они высыхают и я перехожу к оранжевому и т.д. Цвета между собой стараюсь не смешивать. Могу облегчать ультрамарин белым цветом или для сочного салатового смешивать зеленый с лимонно-желтым.

Так выглядит окончательная роспись:

Бывает так, что изготовители доски хорошо протирают ее подсолнечным маслом. Считается, что именно это процедура и защищает ее от деформации при контакте с водой, так как та не может впитаться (насколько я понимаю). Я заказываю доски не промасленные, иначе гуашь не сможет ложиться на ее поверхность равномерно.

Шаг.6. Лакировка

Когда роспись окончена доску необходимо покрыть защитным слоем лака, чтобы ее затем можно было использовать по назначению. Я перепробовала множество лаков — яхтный, мебельный, акриловый на водной основе! Результат последнего оказался плачевным, так как рисунок размазался — ведь, гуашь легко разбавляется водой. Остановилась на лаке ПФ-170. Мне он нравится по качеству (густоте и времени высыхания), прочности покрытия и запаху. Лакирую в резиновых перчатках с помощью поролоновой губки.

Первый слой лака впитывается через краску и его практически не видно. Вот как на этой картинке. Зато (сюрприз!) видоизменяются цвета росписи. Светлые могут стать более прозрачными и будут видны полосы древесины и мазки, а вот оттенки ультрамарина, зеленого и коричневого становятся более насыщенными и глубокими.

Лакировать желательно на улице или в хорошо проветриваемом помещении при температуре 17-25 С. Сохнет один слой лака около суток. В идеале необходимо покрыть доску 3 слоями, дать ей 3-4 дня до полного затвердевания лака, а затем пройтись по поверхности мелкой наждачной бумагой. Тогда лаковая поверхность станет гладенькой и ее можно покрывать завершающим слоем лака. Раньше я покрывала шестью слоями лака, затирая наждачкой поверхность после 3, 4 и 5-го слоев. Но сейчас вижу, что четырех слоев вполне достаточно.

Хорошо лакированная работы выглядит так: равномерно поблескивает на солнце. Хотя на самой поверхности, конечно многут оставаться следы кисти или губки — это же хендмейд!

Шаг 7. Завершающий

Когда дощечка готова, необходимо хорошенько обработать тыльную сторону крупной наждачкой, так как на ней часто остаются лаковые отпечатки пальцев. Это трудоемкая работа, требующая силы. Для нее у меня есть специальный электроприбор для полировки.

Теперь остается придумать посыл самой дощечки: о чем она? какую историю хранит в себе? Когда история готова, я ее распечатываю на картоне и нашиваю на льняное полотно, натуральной нитью прикрепляю к доске и декорирую бусиной.

Вот собственно и все. Теперь дощечку можно фотографировать и выкладывать в интернет-магазин.

Спасибо за внимание.

LiveInternetLiveInternet

Цитата сообщения Шальной_Ангел_13

Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!
Конь,как элемент городецкой росписи.

Конь,как элемент городецкой росписи.

Городецкие мастера украшали свои рисунки по-особому. Секрет успешного выполнения городецкой росписи — в строгом соблюдении порядка операций и наложении цвета. Непосредственно перед росписью заготовка проходила сложный подготовительный этап, который заключался в грунтовке ее мелом и промазывании клеем. И только после этой предварительной работы мастер приступал к росписи. Интересным был способ росписи изделия – прокладка основных цветов с последующей линейной разработкой. Роспись дополнялась «оживкой» — тонкой разделкой орнаментальных форм белилами. В работах городецких мастеров «оживки» наносились всегда на однотонные силуэты, что придавало им некоторую объемность. Орнаменты решались в два – три приема. Наложит мастер основной цвет одним мазком, рядом положит другой, оттеняющей или контрастный, а сверху свободным движением нанесёт “оживку”. И зацветут на тоненьких стебельках цветы, заблагоухают сказочные розы и нежные купавки. Пройдёт мастер по работе ещё один раз, и лягут везде гибкие листья, дополняя яркие городские цветы. Очень интересно решались фигуры людей на городских изделиях. Все лица писались однотипно: сначала наносился белый кружок, на котором быстрыми движениями кисти рисовались тонкие дуги – брови, черточки – глаза, дуги – губы. В начале зарождения промысла изделия расписывали яичными, затем клеевыми красками. Масляная краска стала применяться позже, только в начале XX в. Теперь приступим к практической работе и научимся рисовать вот такого коня с цветочным орнаментом:

(Эту композицию я составляла не сама, а откуда-то брала или с книги, или с интернета уже не помню) Конь также,как и птица, может находиться в центре росписи и являться главным элементом, дополненный растительными мотивами. Характер изображения животных всегда величав, торжествен. Если изображен конь, то конь поистине сказочный. Это не крестьянский савраска, это сивка-бурка из сказки, горделиво поднявший голову на круто изогнутой лебединой шее, бьющий оземь копытом. У него тонкие ноги скакуна, богатая упряжь, грива и пышный хвост, струящийся водопадом. Вот такого коня с растительным орнаментом, мы и будем рисовать с вами! Итак, нам понадобится: бумага формата А4, гуашь, клей ПВА, кисти мягкие круглые(колонок,белка или синтетика) трех размеров: тонкая (№1-3), средняя (№4-5), широкая(№8-12); палитра (Палитрой может послужить белая тарелка, кафельная плитка или кусочек стекла.) Шаг1:

На бумаге изготавливаем эскиз росписи. (Когда научитесь рисовать на бумаге, можно расписать деревянное изделие, перед росписью его нужно загрунтовать клеем ПВА, примерно в 3 слоя, перед наложением следующего слоя, предидущий слой должен быть сухим. Последний третий слой грунтуем клеем с добавлением охры,т.е. клей тщательно перемешиваем с охрой, с добавлением охры в клей, мы делаем фон,будущей росписи. А грунтовать изделие нужно для того, чтобы дерево не «съедало» краску, и чтобы краска хорошо легла на поверхность.Фоном для росписи также может служить и чистое дерево.) Но так как мы рисуем на бумаге, нам грунтовать ничего не нужно, а вот фон, сделать можно: Охру разбавить водой, чтобы совсем жидко было, взять губку и затонировать наш лист бумаги (бумага должна быть плотная,хорошего качества, а то может раскиснуть и повредиться верхний слой бумаги). Тонируется так: мокаете губку в разбавленную краску с водой и вертикальными движениями проводите по листу, сверху вниз, получается эффект дерева. Можно не делать эскиз полностью,не рисовать карандашом каждую деталь, а просто наметить крестиком центры цветка и оставить место для листьев.А все остальное мы будем делать кистью, но чтобы работать только кистью, нужен навык и опыт, поэтому если у вас не будет получаться, то можно сделать шаблон.
Шаг2:
После того как мы наметили карандошом где у нас будут цветы и конь,нам необходимо заложить основные цвета, делаем колер, начнем с цветов поэтому, намешиваем красный цвет. Для того, чтобы нарисовать кистью круг, из которого в последствии мы нарисуем цветок, нам необходимо взять широкую кисть (№8-12). Мокнем кисть в воду, чтобы она напиталась водой, и на конце приобрела заостренную форму, затем наберем кистью красный цвет колера. Поставим ручку кисти в перпендикулярное положение по отношению к листу бумаги туда, где у нас будет располагаться цветок, а саму кисть прислоним к листу, так, чтобы она легла на него, где будет лежать кончик кисти там будет край круга.(От размера кисти зависит, размер круга) прокрутим ручку кисточки на 180 градусов по часовой стрелке или против часовой стрелки, значения не имеет. Таким образом, получим круг. Сделаем красные круги. Нужно дать им высохнуть.

Затем разводим колер (оранжевй цвет смешиваем с ПВА, розовый цвет(можно сделать из красного колера,добавив белил),и голубой или светло фиолетовый).Делаем таким же образом кружки соответственным цветом, там где должны располагаться цветы (не забудьте оставить место для листочков)(крутить ровные кружочки кистью очень нравится детям 6-9 лет,порой у них получается лучше,чем у нас с вами Оставляем сохнуть кружочки(с клеем ПВА краска сохнет чуть дольше), и займемся листочками. У вас должно получиться что-то вроде этого, в центре оставляем место для коня.

Шаг3
: Разводим зеленый колер (как вы видите, на картинке листочки имеют два зеленого цвета:зелено-желтый и зелено синий,только не переборщите с синим и желтым, и в том и другом случае преобладает зеленый).Итак у нас получилось два колера зелено-желтий и зелено-синий. Теперь рисуем листики двумя цветами, оживку пока мы не делаем, нам нужно нарисовать еще коня. Последовательность выполнения листиков и цветов. Некоторым цветам я не стала делать последовательность, они делаются по такой же схеме.

Пока мы нарисовали только круги и закрасили листики двумя цветами. Приступаем к самому сложному, рисованию коня, заметьте все делается без карандаша! Шаг4: Делаем колер красно-коричневого цвета и рисуем контур нашего коня, таким образом.

С первого раза может и не получиться,но вы не расстраивайтесь,пробуйте еще раз и еще раз,главное «набить руку» и у вас обязательно все получится! После того,как нарисовали контур, закрасьте коня полностью, у вас получится вот что…

Шаг5: Следующим шагом нашей работы будет намешивание колера красно-коричневого,хотя, он должен у вас остаться, им вы красили коня, итак, этим же цветом мы делаем на цветах кружки и лепестки.(Смотрите картинку выше:Последовательность выполнения цветка). делаем колер на тон темнее и рисуем седло коня. Шаг6: А теперь,остался заключительный этап, самый сложный и кропотливый — оживка черным и белым цветом. кстати,когда я делаю оживку, то ПВА в краску не добавляю,линии получаются тонкими и прозрачными. Последовательность выполнения росписи коня:

Вы сделали оживку коня и цветов — все работа готова!Желаю вам успехов в освоении технологии городецкой росписи!Главное, не сдавайтесь, пробуйте и у вас обязательно все получится!Урок окончен. P.S. Если вам будет это интересно,могу написать урок по рисованию людей в городецкой росписи.
Автор: kobik5